Geografías del duelo: la nueva propuesta del colectivo ‘La Plena Escénica’ y su discurso sobre la irrupción de la cotidianidad

“Geografías del duelo: territorios interrumpidos y cuerpos en vilo” nace del dolor compartido por una ciudad que ha perdido su sentido de seguridad.

¿Cómo vive el duelo una ciudad que ha perdido su sentido de seguridad? En Guayaquil, la seguridad toma forma de una burbuja que puede estallar en cualquier momento, revelando la fragilidad de aquello que nos sostiene. Consolidándose como la ciudad más violenta del Ecuador, Guayaquil culminó el 2025 catalogado como el año más violento.

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Bajo esta premisa, los habitantes de la ciudad transitan las calles con el miedo de formar parte de estas cifras que describen la situación actual. No obstante, dentro de esta crisis social de seguridad, el arte siempre conformará una trinchera de resistencia y de enunciación para las colectividades.

Laising Ching y Doménica Alcívar son artistas escénicas del medio local, formadas en la carrera de Danza de la Universidad de las Artes de Guayaquil, Ecuador. Actualmente se encuentran en el desarrollo de un proyecto de obra, ganador de los fondos concursables para producciones escénicas del Instituto de Fomento de las Artes, Innovación y Creatividades (IFAIC).

Este proyecto se titula “Geografías del duelo: territorios interrumpidos y cuerpos en vilo” y nace del dolor compartido por una ciudad que ha perdido su sentido de seguridad. A través de la danza se explora el duelo de un Guayaquil que hoy se mueve con miedo, dando voz a una realidad que a menudo se silencia.

Las funciones se realizarán el 17, 18 y 19 de julio en el Teatro Casa Zona Escena. El viernes y el sábado comenzarán a las 19:00, mientras que la presentación del domingo será a las 18:00. Las entradas tienen un valor de USD 10 para el público general y de USD 6 para estudiantes, adultos mayores y personas con discapacidad.

¿Cómo surge el tema de la obra?

Actualmente, el país enfrenta una situación crítica frente a la inseguridad, cuya crisis es palpable en las calles. Ambas artistas comentan que el año pasado tanto ellas como allegados cercanos fueron víctimas de situaciones de violencia en distintas modalidades. Esto las llevó a cuestionar la cotidianidad en la que habitaban, donde la irrupción es momentánea, pero los impactos que genera quedan marcados en el cuerpo y el tiempo no se detiene a esperar una recuperación.

El tema surge a partir de experiencias complejas que han experimentado, las cuales desembocaron en la construcción de la idea de una cotidianidad interrumpida donde los trayectos que atraviesan las personas habitualmente están tildados por un estado de alerta constante que puede activarse en cualquier momento. Se plantea una visión del cotidiano, donde la constancia de un trayecto sea igual de frágil que una burbuja a punto de reventar y generar caos.

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El conflicto central de la obra es la inseguridad de los territorios y como este afecta el comportamiento de los cuerpos. Bajo la idea de ahondar en un contraste y doble sentido, se integran las burbujas a la escena, transformando el espacio en un territorio aparentemente inofensivo, pero con un trasfondo distinto que responde a un discurso político sobre el quehacer de la sociedad en un territorio interrumpido por la inseguridad.

¿Cuál fue la motivación para participar en fondos concursables?

Laising y Doménica comentan que existen motivaciones de índole personal, vinculadas al crecimiento profesional y técnico en el campo de las artes escénicas nacionales. De igual manera, el deseo de participar se sostiene fuertemente por motivaciones de carácter reivindicativo que buscan generar espacios de enunciación y denuncia en las comunidades.

A inicios de su carrera ambas chicas fueron testigos de la gestión de varios artistas y colectivos que se movían dentro de la escena guayaquileña. La experiencia adquirida en el transcurso de los años les demostró que las carreras artísticas operan mayormente a partir de las redes y contactos que uno genera, y que su vez son lo que sostienen la práctica en sus distintas aristas. Luego de haber adquirido las herramientas necesarias, las chicas deciden tomar la iniciativa de convocar a un grupo de colegas con quienes han colaborado en múltiples ocasiones, incluso cuando la remuneración no estaba asegurada, con el objetivo que crear un proyecto que genere oportunidades para todas y todos. “Ya no íbamos a esperar que la oportunidad llegara, decidimos generarla por nuestra cuenta” mencionan Laising y Doménica mientras hablaban sobre las motivaciones personales de este proyecto.

De esta manera no solo surge el proyecto "Geografías del Duelo: Territorios interrumpidos, cuerpos en vilo", sino también el colectivo "La Plena Escénica". Este colectivo se compone por artistas emergentes, estudiantes y graduados de la Universidad de las Artes, de distintas partes del país; conformando un espacio de investigación/creación donde cada integrante puede indagar en sus propuestas de movimiento y de creación escénica.

Volviendo a sus motivaciones, Domenica y Laising hacen hincapié en la importancia y necesidad de generar espacios de diálogo y denuncia a través de las artes. Entendiendo la práctica artística como un dispositivo de pensamiento y un ente transformador, sus motivaciones para participar en estos fondos también nacían de un deber social por generar propuestas situadas en el panorama que habitan

“El país enfrenta una situación crítica frente a la inseguridad y siento que como artistas es importante denunciar estas problemáticas porque forman parte de la vida de todas y todos; y el abordarlos permite transformarlo dentro y fuera del teatro.” menciona Doménica Alcívar.

Geografías del duelo es una inversión en la capacidad de la cultura para generar diálogo y comprensión. Es una herramienta que permite a una ciudad procesar su realidad y encontrar formas de transformarlas. No solo se financia una obra de danza, se contribuye a una iniciativa que fortalece el tejido social y ofrece un espacio para que una comunidad que se exprese y se conecte. Es una inversión artística que sirve como herramienta de denuncia y que ofrece a la comunidad un lugar de enunciación a partir de situaciones que atraviesan diariamente.

¿Cuáles son las proyecciones a futuro del proyecto?

Dentro de un mediano plazo, se busca que el proyecto logre movilizarse en distintas locaciones nacionales, festivales y encuentros artísticos. De momento ya cuenta con una presentación en agosto del presente año en la localidad de Mindo, dentro del intensivo de danza “Sudakas”. Posterior a eso, el proyecto tiene ambición de postular en distintas convocatorios nacionales e internacionales.

Sinopsis de la obra y el equipo detrás de esta​​​​​​

¿Cómo vive el duelo una ciudad que ha perdido su sentido de seguridad? Pues toma forma de una burbuja que puede estallar en cualquier momento, revelando la fragilidad de aquello que nos sostiene. “Geografías del duelo: territorios interrumpidos y cuerpos en vilo” nace del dolor compartido por una ciudad que ha perdido su sentido de seguridad.

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La propuesta está dirigida por Laising Ching, con coreografía de Doménica Alcívar y producción de Darla Alarcón. El elenco de intérpretes creadores está integrado por Génesis Fonseca, Milena Solís, Yuri Córdova, Cristhian Loor, Jhonathan Pallo y Bladimir Malaver. El equipo se completa con Ezequiel Veliz en la música, Isabel Palma en el diseño lumínico, María Aspiazu en vestuario, Arianna Hidalgo en redes y comunicación, y Jacqueline Velarde en el diseño gráfico.

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