Documental | Vistazo

Familiares de Juan Gabriel anuncian película, documental y museo para honrar al "Divo de Juárez"

  • Durante los 45 años de carrera, Juan Gabriel produjo más de 1.800 canciones, 32 álbumes discográficos de estudio y tres en vivo.

30 de octubre del 2020 - Entretenimiento
Iván Aguilera, hijo mayor y administrador del patrimonio de Juan Gabriel, anunció este jueves que, con el apoyo de un equipo especializado en manejar el legado de celebridades, lanzarán varios proyectos para "honrar" al artista mexicano, que incluyen un documental, una película y otros eventos que "celebren su legado".
 
"El legado de mi padre requiere la mejor representación, por lo que estamos encantados de haber reunido a este nuevo equipo para esta nueva etapa de su legado. No tengo ninguna duda de que el legado de mi padre y de nuestra familia está en las manos adecuadas", indicó Aguilera en un comunicado.
 
Juan Gabriel en concierto.
 
El equipo está compuesto por Jampol Artist Management (JAM), que administra las leyendas y sus propiedades intelectuales; el bufete de abogados Apollo Sports & Entertainment Law Group y Business Management LAB, que se encargaría del área de representación artística.
 
"Hemos reunido este nuevo equipo debido a la reputación de cada uno de ellos en el negocio y estamos entusiasmados con los próximos proyectos de mi suegro y las diferentes sorpresas que tendrán los aficionados intrigados", expresó por su parte Simona Aguilera, la esposa de Iván.
 
Juan Gabriel en concierto.
 
Entre los proyectos que el nuevo equipo tiene planeado se encuentran un documental filmado durante el último concierto de Juan Gabriel, una nueva línea de "merchandising", una serie de televisión, un largometraje, un teatro, una figura de cera con el Museo de Cera, libros, shows de homenaje y mucho más que se anunciará próximamente.
 
Fuentes del equipo indicaron que es posible que algunas de estas iniciativas se presenten antes de que termine este 2020, aunque la mayoría están previstas para el año que viene, para comenzar.
 
"Juan Gabriel es una de las mayores leyendas de la historia de la música. Para nosotros es primordial que estos iconos sean protegidos, que su trabajo sea expuesto a las generaciones futuras, y que sus millones de fans en todo el mundo sean respetados y apreciados", expresó Jeff Jampol, director ejecutivo de JAM.
 
"Juan Gabriel es, para mí, no sólo un icono de la música, el mensaje, el servicio y la libertad, sino una lección viva y respirable de posibilidad", indicó el ejecutivo.
 
Juan Gabriel en concierto.
 
Estos son los primeros proyectos oficiales que se han lanzado con el nombre de Juan Gabriel, con la excepción de la creación de un museo en su casa en México, desde que el artista murió en Los Ángeles, Estados Unidos, el 28 de agosto de 2016.
 
Desde entonces, Iván Aguilera, el heredero universal del Divo de Juárez, ha estado enfocado en resolver demandas de paternidad contra su padre, exigencias de supuestos herederos y consolidar los bienes del artista, algunos de los cuales estaban en manos de "amigos" del cantautor.
 
Durante los 45 años de carrera, Juan Gabriel produjo más de 1.800 canciones, 32 álbumes discográficos de estudio y tres en vivo (todos en el teatro de Bellas Artes, en la Ciudad de México), vendió más de 100 millones de discos y tuvo el álbum más vendido de todos los tiempos en México. Además colaboró con 800 artistas diferentes en siete idiomas distintos. 
 
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"Nun of your business", el documental sobre la historia de amor de dos monjas

  • Ambas se conocieron en el convento, y ahí se dieron cuenta de que su relación llegaría más lejos que las paredes de la institución.

29 de octubre del 2020 - Entretenimiento
Hace unos días se presentó un nuevo documental, durante el festival de cine ZagrebDox, inspirado en la vida de dos mujeres que eran monjas, pero renunciaron a esa vida, para comenzar a vivir su “verdadera vida”.
 
Según señala el portal web de Cosmopolitan, Marita era monja en una isla croata cuando conoció a Fani, la religiosa que terminó siendo su su gran amor. “Simplemente, escuché a mi corazón”, explica la mujer que dejó la Iglesia Católica.
 
La directora de cine Ivana Marinic Kragic describe su trabajo así: “Es la historia de un amor inesperado e inusual pero me concentré más en la cuestión de la libertad individual”.
 
El documental se titula “Nun of your business”, que en inglés juega con la palabra «nun» (monja) y la expresión «none of your business» (eso no es asunto tuyo), y cuenta la vida de las dos mujeres, desde su infancia en lugares remotos de Croacia hasta su decisión de ordenarse y la historia de su relación, que empezó hace diez años.
 
“Ellas encontraron la fuerza de luchar por su amor, algo que en general no está aceptado en nuestra sociedad”, agregó la directora. Además, explicó que su objetivo no es provocar lo controversial sino transmitir empatía a una sociedad conservadora, donde las personas del grupo LGTBQ son con frecuencia víctimas de discriminación y considerados, por la Iglesia Católica, como “discapacitados o enfermos”.
 
Marita Radovanovic entró en el convento a sus 18 años, en la isla de Korcula, en el sur del país, donde nació. Impulsada por su deseo de ayudar a los demás, se opuso a los deseos de la familia para su vida, que eran que Marita lleve una “vida normal”.
 
La joven conoció a Fanica Feric, a quien llamaban Fani, en el convento. Y todo empezó como una relación de amistad que parecía no llegar a ser nada más, hasta varios años después, cuando Marita ya había abandonado la Iglesia.
 
Según este portal, fue en el convento donde Marita, que hoy tiene 36 años, fue consciente por primera vez de su homosexualidad y tuvo su primera relación con una mujer.
 
Por otro lado, Fani, de ahora 40 años, siempre supo que era lesbiana, pero tenía miedo de confesarlo en su pequeño pueblo del este de Croacia. Según relata, se sintió atraída por la vida religiosa al oír cantar a unas monjas y a unos niños en un coro.
 
Con 23 años se hizo monja. “No pensé en el lugar al que iba. En un convento hay muchas mujeres”, comentó. Pero ambas se vieron invadidas por la desilusión en aquel lugar.
 
Marita se dio cuenta de que la vida religiosa no era lejana al acoso y a las mezquindades propias de otras organizaciones humanas.
 
“Antes, lo idealizaba todo, pero me di cuenta de que el marco [de la Iglesia] no me convenía”, declaró . “La consigna de mi orden era ‘Veritas’. Al cabo de un tiempo, decidí ser honesta conmigo misma y con Dios, que es amor”.
 
“Es difícil cuando no encajas porque eres diferente», sostiene Fani. «Para los católicos, la homosexualidad es un pecado importante. Yo rezaba a Dios para que me curara de mi ‘enfermedad’. Pero más tarde me di cuenta de que si Dios me había hecho así, no había nada que curar”.
 
Las dos mujeres empezaron a hablar regularmente por teléfono después de que Marita abandonara el convento.
 
“Pensaba en ella más que en la Biblia”, bromea Fani, que en aquel entonces vivía en Zagreb. Después de una visita de Marita, Fani le pidió al convento unos días para reflexionar sobre su situación.
 
“De joven, cuando veía una estrella fugaz, me decía siempre: ‘Dios, por favor, envíame a alguien como yo’. Ahora ella estaba ahí, así que abandoné el convento”.
 
La directora Ivana Marinic Kragic se tomó siete años para grabar la historia de amor de las dos monjas. Pues tuvo que ganarse la confianza de las dos mujeres, y que estas estuvieran cómodas con su nueva vida “civil”.
 
Tras haber pasado varios años en Zagreb, una trabaja en el sector turístico y otra en restauración. Viven en Korcula, donde la familia de Marita las aceptó tal como son.
 
Ahora afirman haber perdido la fe en la institución religiosa, pero mantienen la suya intacta y esperan poder convencer a otros de seguir su propia vía. 
 

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Mujer graba su vida para su esposo, condenado a 60 años de cárcel

Sibil Fox Rich y su marido, Rob, cometieron un error hace algunos años: atracar un banco para aliviar sus deudas. Este error les pasó factura a lo largo del resto de su vida. 
 
Ella pasó tres años y medio en prisión. Él fue condenado a 60 años de cárcel sin posibilidad de libertad condicional pues el robo fue a mano armada. Se llevó 5.000 dólares, mientras su esposa lo esperaba en el auto. 
 

Shawn Mendes, protagonista de un nuevo documental de Netflix

  • "In Wonder" es el título de la película que repasa la vida del cantante Shawn Mendes.

14 de octubre del 2020 - Entretenimiento
Fuente: EFE

Shawn Mendes será el protagonista de un nuevo documental de Netflix sobre su carrera musical, que tomará el testigo de las cintas dedicadas anteriormente a otras estrellas del pop como Taylor Swift, Lady Gaga y Beyoncé.

"In Wonder" es el título de la película que la plataforma de "streaming" estrenará el 23 de noviembre, apenas una semana antes de que el canadiense publique su más reciente disco, "Wonder", el 4 de diciembre.

El documental sobre Mendes, dirigido por el cineasta Grant Singer, se presentó en la pasada edición del Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), certamen en el que el músico patrocina un premio destinado a obras dirigidas por jóvenes cineastas sobre problemas actuales.

Al igual que otras cintas similares, "In Wonder" repasa la trayectoria de Mendes y muestra momentos íntimos y entrevistas con el artista grabadas a lo largo de varios años.

Así, Netflix continúa con su estrategia de lanzar documentales sobre artistas contemporáneos que se reciben con éxito entre sus amplios círculos de seguidores, como ha sido el caso reciente de Blackpink, "Light Up the Sky", estrenado este octubre sobre uno de los grupos de K-pop que más atención está generando en el mundo.

A principios de este año la plataforma lanzó "Miss Americana" sobre Taylor Siwft y en 2017 hizo lo mismo con "Five Foot Two", el retrato audiovisual de Lady Gaga. Aunque quizás el más publicitado fue “Homecoming: A Film by Beyoncé", con la emblemática actuación de Beyoncé en el Festival de Coachella de 2018.

Por su parte, Apple tampoco quiere desaprovechar la tendencia y estrenará en febrero de 2021 "Billie Eilish: The World"s a Little Blurry", sobre la vida de Billie Eilish, quien a sus 18 años hizo historia este 2020 al convertirse en la artista más joven que gana las cuatro categorías principales de los prestigiosos Grammy.

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Paris Hilton revela los abusos y traumas que sufrió cuando era adolescente pese a ‘tenerlo todo’

La celebridad Paris Hilton, de 39 años. Foto: Documental de Youtube

La multimillonaria Paris Hilton cuenta sus experiencias con abuso en su nuevo documental.

Sobredosis de likes: "The Social Dilemma" y la adicción a las redes

  • Fotograma del documenta "The social dilemma" cedida por Netflix.

09 de septiembre del 2020 - Entretenimiento
Fuente: EFE

Enganchados al "like", abrumados por la presión social, conectados sin fin. Así retrata a los usuarios de las redes sociales el documental de Netflix "The Social Dilemma", cuyo director, Jeff Orlowski, subrayó los mecanismos de adicción y dependencia que generan esas plataformas.

"Los algoritmos (de las redes) intentan que vuelvas y pases más tiempo ahí. Es tan similar a una adicción como creo que sea posible", aseguró en una entrevista con Efe.

Una de las escenas del documental que busca exponer como las redes sociales mantienen enganchados a sus usuarios. 

"The Social Dilemma", llega a Netflix tras estrenarse en Sundance y pinta un inquietante retrato de compañías como Facebook o YouTube y de sus turbias e invasivas estrategias de persuasión, que pueden derivar en depresión o ansiedad para unos usuarios sometidos a un deseo de perfección constante, o en la divulgación de bulos y erosión de la democracia a escala global.

El documental entrelaza partes ficticias, que imaginan cómo las redes mantienen enganchados a sus usuarios, y entrevistas con antiguos ejecutivos de gigantes digitales, todo ello con una hipótesis alarmante: si un servicio es completamente gratis, tu información y tus datos son el negocio.

Jeff Orlowski, director del documental "The social dilemma". Foto cedida por Netflix. 


Pregunta: Después de los ecologistas "Chasing Ice" (2012) y "Chasing Coral" (2017), este documental parece un gran cambio para usted.

Respuesta: Es divertido porque algunas personas han estado diciendo eso y para mí es pasar de una amenaza existencial a otra.

Miro a los grandes problemas de nuestra sociedad. Y el cambio climático y la tecnología creo que son los dos asuntos más grandes (...). "Chasing Ice" y "Chasing Coral" fueron maneras de visualizar las consecuencias invisibles del cambio climático, y "The Social Dilemma" es cómo podemos visualizar lo que no podemos ver y que está escondido al otro lado del teléfono: el código invisible que está programando a la sociedad.

P.- ¿Por qué se decidió a mezclar documental y ficción?

R.- Hay que reconocer que a algunas personas no les gusta ver documentales. ¿Cómo hacemos algo que funcione y sea entretenido para todos? (...). Como dije, hay una fuerza invisible detrás del móvil y algunas "apps" intentan de verdad persuadirte y manipularte. Queríamos hacer eso realidad y nos referimos a la cinta de Pixar "Inside Out" (2015), así que es como un "Inside Out" de tu teléfono.

P.- Uno de los entrevistados dice que las redes sociales son como una droga. ¿Somos adictos a las redes?

R.- Esto abre una gran conversación en la comunidad médica: ¿Es una adicción de comportamiento o química?

Hay muchos matices en ese sentido, pero quiero compartir dos cosas. Una, la manera en la que el software está diseñado intenta averiguar qué va a hacer que vuelvas y qué va a hacer que sigas ahí (...). Y eso lo hace un algoritmo, que es un programa que aprenderá por su cuenta una y otra vez cómo hacer mejor una tarea que le has dado.

También lo sé por mi propia experiencia de cuando he intentado irme de las redes. Yo era un verdadero adicto: sentía que estaba mirando las redes todo el tiempo. Y cuando intenté quitármelas, las técnicas para superar una adicción me ayudaron.

P.- A los jóvenes se les protege de las drogas, se les pone una edad mínima para conducir, otra para ver películas de adultos... ¿Por qué no se les protege de las redes sociales?

R.- Espero de verdad que la regulación de las redes para proteger a los niños llegue pronto: creo que es una enorme oportunidad.

Un ejemplo son los dibujos animados en EE.UU. Cuando era niño, los sábados por la mañana veía dibujos y la Comisión Federal de Comunicaciones (FCC) regulaba qué tipo de anuncios podía ver ese sector demográfico. Pero ahora tienes a niños en YouTube que pasan horas y horas y ven anuncio tras anuncio sin normas.

Hemos dejado que esta industria no tenga ninguna regulación durante mucho tiempo y ahora estamos viendo las consecuencias.

La regulación quizá signifique que Google, Facebook y Twitter valgan menos dinero. Pero, ¿cómo es posible que un producto gratis valga miles de millones de dólares? Hay algo que está mal ahí, hay algún mecanismo malvado que está convirtiendo algo gratis en miles de millones de dólares.

P.- El documental muestra una visión muy oscura de las redes y su relación con la democracia (bulos, polarización), pero también han tenido efectos positivos como favorecer la libertad de expresión.

R.- Hay incontables cosas positivas que han venido de las redes sociales. Pero me gusta hacer una analogía con el cambio climático.

Hace muchos años descubrimos que podíamos sacar petróleo del suelo, lo estupendo que era, y que nos permitía transportarnos y cruzar volando el océano. Solo años después nos dimos cuenta de que era genial, pero que también tenía enormes consecuencias para nuestro medioambiente.

Creo que es así como veo a las redes sociales: parecen increíbles cuando las descubrimos, pero ahora vemos la verdad de su modelo de negocio. Están explotando a las personas: nosotros somos su materia prima y nos están desviando la atención, están extrayendo nuestro tiempo, nuestra atención, nuestros datos y nuestras vidas para su modelo de negocio.

P.- ¿Tiene usted cuentas en las redes?

R.- Estaba muy enganchado en el pasado. Y he conservado mis cuentas, no las he borrado, porque todavía hay gente con la que solo puedo conectar vía Facebook o Twitter. Pero no las uso, no entro en ellas a hacer "scroll".

P.- Su documental, que va sobre el uso y manipulación de datos en internet, se estrena en Netflix. ¿No lo ve irónico?

R.- Hay ironía sobre el algoritmo, pero no sobre el modelo de negocio. Pago a Netflix, HBO y Hulu para que me den entretenimiento. Pero ahí no ves conspiraciones virales, no ves que los bulos campen a sus anchas. Eso pasa en Facebook y YouTube. Hay una diferencia real en cómo están diseñados esos algoritmos, aunque Netflix también tenga sus críticas. 

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El cantante Caetano Veloso recuerda su cautiverio durante la dictadura brasileña a través de un documental presentado en el Festival de cine de Venecia

  • Una escena del documental "Narciso em férias", donde el cantautor brasileño Caetano Veloso habla sobre el cautiverio que sufrió durante la dictadura.

07 de septiembre del 2020 - Entretenimiento
Fuente: EFE

Casi dos meses pasó el cantautor brasileño Caetano Veloso encerrado en las mazmorras de la dictadura sin saber la razón, una experiencia que aún le conmueve y que comparte en un documental presentado en la Mostra de Venecia a modo de "advertencia" en estos tiempos que corren.

"Vemos conexiones entre el pasado y el presente. Son obviamente momentos muy diferentes pero en 1968 los artistas fueron el objetivo del régimen. Lo mismo pasa ahora aunque en un modo muy diferente", explicó por videoconferencia uno de los directores, Ricardo Calil.

El otro realizador que firma el documental, Renato Terra, opinó en la misma línea y subrayó que, "más que una denuncia", la idea es narrar la historia de un músico encarcelado arbitrariamente "para que esas atrocidades no puedan repetirse" en el presente y futuro.

"Narciso em férias", presentado fuera de concurso en la Mostra de Venecia, es una íntima entrevista con el padre de la vanguardia del "tropicalismo" en la que recuerda los cincuenta y cuatro días que pasó encerrado en varias prisiones de la dictadura (1964-1985).

El 13 de diciembre de 1968 el régimen brasileño aprobaba el Acto Institucional 5, que marcó el inicio de la fase más violenta y represiva del régimen y la persecución de sus disidentes.

Catorce días después el cantautor, de 26 años, era arrestado por agentes de paisano en su casa de Sao Paulo. Eran las cinco de la madrugada y dentro todos dormían despreocupados entre los rescoldos de una fiesta que se había alargado cantando junto a Orlando Silva.

Fue la primera vez que Veloso veía los dientes a la dictadura. El músico fue trasferido a Río de Janeiro e interrogado y aislado en una pequeña celda en el mismo cuartel que su amigo Gilberto Gil.

"Nos trataban como si no fuéramos personas. Pero ellos actuaban como si tampoco lo fueran", recuerda.

En su cautiverio sintió miedo escuchando los gritos de los presos torturados, aunque él no sufrió violencia física alguna, también angustia leyendo "El Extranjero" de Albert Camus y vio las primeras fotos de la Tierra desde el espacio en una revista que le colaron.

Dos meses después era puesto en libertad y se enteraba de las razones de su desdicha: un hombre les había denunciado por vilipendiar el himno y la bandera durante un espectáculo.

Sin embargo más allá de esos muros no le aguardaba otro destino que un exilio a Europa que se prolongaría durante tres años.

Veloso ríe en un momento de la grabación al leer el informe final sobre su caso. Un militar le preguntaba si había adaptado el himno nacional a la música de "Tropicalia", algo que negó porque este tema no está preparado para los endecasílabos de la marcha brasileña.

Pero también rompe a llorar cuando le viene a la memoria el castigo a un militar benévolo con él y toma la guitarra para entonar canciones que había dejado en la celda, como "Hey Jude" de "The Beatles", que le transmitía "sensación de libertad" en su encierro.

El documental recoge los pensamientos del músico en su celda, incluso los más íntimos y sexuales, y su elaboración se basó en sus escritos en el libro "Verdade Tropical" (1997) y en los documentos de la dictadura que el Estado brasileño desclasificó hace dos años.

La productora y esposa del músico, Paula Levigne, quien tuvo la idea de la película, reivindicó la necesidad de recordar estos hechos porque, dijo, "aún hay muchas personas que ni siquiera saben" que estuvieron presos, aseguró durante la videoconferencia.

Sobre todo en un momento en el que, sostuvo, se puede apreciar el ascenso de la extrema derecha y su "estrategia negacionista", y más en su país, máxime en el Brasil de Jair Bolsonaro.

"Por eso creo que es el momento justo para hacer conocer esta historia", apuntó la productora.

El director Terra subraya que Veloso "no habla del presente sino solo del pasado" por lo que el documental no puede considerarse un manifiesto político, pero sí que se intuye en su mensaje una "advertencia" muy vigente en la actualidad.

"Es como los cuentos de los niños, como "Caperucita Roja". No les decimos '¡Cuidado que hay un peligro!' sino que les hablamos de una niña que va al bosque y se encuentra al lobo. Es una advertencia para decirnos que estamos tomando una estrada quizá oscura y decirnos que en esa vía podemos encontrar al lobo", subrayó.

Por todo esto los realizadores ven esencial traer a la memoria el caso de un artista que aunque vivió su cautiverio casi como un privilegiado, comparado con otros torturados, todavía hoy en día revive las pesadillas de aquellos días.

En un momento dado el célebre músico cuenta que al salir de su penal, su amigo Rogerio Duarte, también cautivo, le espetó una frase que aún hoy resuena en su memoria: "Una vez que estás preso, siempre lo estás".

"Es así como me siento a veces", reconoce Veloso ante la cámara.

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"The Boy from Medellín" el documental sobre J Balvin se estrenará en Amazon

  • La película sigue a J Balvin durante los preparativos para el concierto más importante de su carrera, una cita en la que agotó todas las entradas en la ubicación más importante de Colombia.

04 de septiembre del 2020 - Entretenimiento
Fuente: EFE

Amazon será la plataforma que estrene el documental "The Boy from Medellín", una cinta sobre el cantante colombiano J Balvin que cuenta la vida y la carrera de la estrella de la música latina.

La película, dirigida por Matthew Heineman, se estrenará en el Festival Internacional de Toronto y después formará parte del catálogo televisivo del gigante del comercio electrónico.

"Representar a mi país, mi ciudad y la cultura latina a nivel mundial es mi objetivo de toda la vida y estoy muy orgulloso de ser un hijo de Medellín. Me honra poder contar mi historia de esta manera y trabajar con Matthew en este proyecto fue una experiencia increíble", dijo J Balvin en un comunicado.

El cantante de música urbana, también dio a conocer la noticia del documental a través de sus redes.

La película sigue a J Balvin durante los preparativos para el concierto más importante de su carrera, una cita en la que agotó todas las entradas en la ubicación más importante de Colombia y durante la cual el cantante reflexiona sobre su carrera, sus inicios y su papel en la música global.

J Balvin (José Álvaro Osorio Balvín, 1985) es uno de los principales exponentes del sonido latino en el mundo, cuenta con cuatro premios Latin Grammy y se mantiene desde hace años en las primeras posiciones de las listas de éxitos.

Su último álbum, "Colores", ha sumado hasta tres números uno y reunido buenas críticas musicales.

"The Boy From Medellín" (El chico de Medellín) ha sido producido en Colombia y Nueva York.

"Si bien J Balvin es el ícono musical, innegablemente talentoso, que está detrás de algunas de las canciones más populares del mundo, la fuerza y la franqueza de José al hablar sobre sus luchas con la salud mental me llevó a hacer la película", indicó su director.

"Fue un honor que José nos diera un acceso extremadamente íntimo a este momento importante de su vida, y el resultado es una historia universal sobre un hombre que trata de reconocer su lugar en este mundo y que espero que resuene entre sus seguidores como en el nuevo público por igual", añadió Heineman. 

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Estrenan film "Sacachún" en plataforma digital ecuatoriana Choloflix

El retorno hace nueve años del monolito ancestral San Biritute a su pueblo natal se recordará mañana, jueves, con el estreno de la película "Sacachún" en la plataforma digital de cine ecuatoriano Choloflix.
 
Al inicio de la cuarentena por el COVID-19, muchos cineastas ecuatorianos compartieron sus películas y los creadores Choloflix agruparon esos vínculos en una sola plataforma, con más de 450.000 visitas a la página web en menos de tres meses.
 

Federer: “Michael Jordan fue un héroe para toda nuestra generación”

Aunque la pandemia haya parado la mayor parte de las competencias deportivas Roger Federer sigue siendo un grande del deporte.
 

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